IL NIBBIO

Mi reco a vedere Il Nibbio nell’unico orario della giornata dove la multisala vicino a me proietta il film. La sala è molto piccola e noi spettatori siamo non più di una ventina. È questo l’interesse di pubblico che ha suscitato la storia, a venti anni dalla sua tragica morte, degli ultimi mesi di vita della medaglia d’oro al valor militare Nicola Calipari. Una triste constatazione (spero che quando il film andrà in streaming avrà più successo) perché Nicola non va ammirato solo per quel singolo, generoso gesto di coprire la giornalista Sgrena dai colpi della mitragliatrice ma è anche una bellissima testimonianza di un uomo carico di umanità che ha vissuto, nel suo difficile mestiere, alla ricerca di soluzioni non violente e concilianti. Anche l’amore e l’attenzione che ha mostrato verso la moglie e i figli non si contrappone al suo lavoro come una realtà a sé ma è parte della costruzione di una umanità integrale (e diciamolo pure, una umanità tutta italiana): la vita in famiglia fornisce energia e calore per affrontare un lavoro difficile ma necessario mentre il suo lavoro, di ritorno, diventa un esempio edificante per suoi figli.

Fin dal suo esordio, il film si vuole presentare nelle vesti di una ricostruzione rigorosa: le sequenze che si susseguono vengono indicate con la loro data, ogni volta che si presenta un nuovo personaggio veniamo a sapere, tramite didascalia, il suo nome. Partecipiamo con abbondanza di dettagli allo sviluppo di questo originalissimo mestiere dove si procede per tentativi, nell’attesa che uno dei personaggi misteriosi che vengono contattati finisca per parlare e dare informazioni utili. Assistiamo  al suo impegno calmo ma insistente di convincere delle persone a parlare o a collaborare come nel caso di giornalisti italiani che potrebbero aiutarlo a fornire una certa prospettiva di ciò che sta accadendo. Si tratta della paziente costruzione di una tela di ragno che contrasta, polemicamente, con la baldanzosa irruzione di squadre speciali degli Stati Uniti che sfondano porte alla ricerca dell’ostaggio ma poi fanno un buco nell’acqua. Il film beneficia di un Claudio Santamaria pienamente impersonato nella parte e dell’esperta sceneggiatura di Sandro Petraglia (La meglio gioventù, Romanzo di una strage, Le chiavi di casa, Anni felici, La ragazza del lago). La sapiente alternanza di scene concitate e drammatiche con la serenità della vita all’interno delle mura domestiche; la moglie che con il suo sorriso gli dà la forza per andare in battaglia con un cuore sereno; le dispute con la figlia maggiorenne che vuole la sua libertà ma in cuor suo ammira grandemente il padre:  tutto è il  frutto di un mestiere di scrittura consolidato da una lunga esperienza.

Il tema della responsabilità della morte di Calipari è presentato nella sua cruda realtà, senza polemiche di parte. Il mitragliere americano spara a quella macchina che sta passando per la Route Irish nel buio della notte (mancano solo 45 minuti all’aeroporto che avrebbe riportato la Sgrena in Italia), uccidendo Calipari e ferendo la Sgrena assieme al funzionario al volante. Le due commissioni di inchiesta, quella italiana e quella americana sono arrivate a conclusioni opposte portando l’indagine sulla responsabilità dell’accaduto a un nulla di fatto.
Si tratta di un’amara conclusione ma al di là della specifica responsabilità per quello specifico atto, il film lascia trasparire il “fastidio” delle forze degli Stati Uniti dislocate in Iraq per questa iniziativa italiana che toglieva loro la gloria di esser riusciti loro a liberare la giornalista.