LIFE

Il film ricostruisce in modo impeccabile l’efficiente macchina promozionale degli Studios hollywoodiani,  impersonata dall’inflessibile  Jack Warner e  lo scintillio divistico delle anteprime dei film, quando ancora la televisione non costituiva una seria minaccia.

Allo stesso modo ci fa conoscere la  New York intellettuale degli anni ’50, ,fatta di teatri e di jazz club, di notti che non finiscono mai fra bevute e stupefacenti.

In questo mondo bipolare si muovono i due protagonisti, James Dean, ancora al suo primo film e il fotografo alle prime armi Dennis Stock.  Il regista Anton Corbijn ricostruisce con il puntiglio dello storico, quasi ora per ora, il loro progressivo conoscersi che si conclude con un soggiorno nel paese natio di James, nello stato dell’Indiana. Si tratta di poche giornate ma che sono state tutte tracciate dalle fotografie di Dennis Stock, che furono pubblicate sulla rivista Life. Le ambizioni del regista erano particolarmente interessanti: riuscire a ricostruire la genesi dell’icona  James Dean, grazie all’incontro fra l’attore e un fotografo che ne aveva intuito la forza mediatica in un‘America in cerca di idoli  giovanili nella prorompente stagione del Rock and Roll.

Purtroppo gli obiettivi non sono stati raggiunti.

I primi a non esser convincenti sono i due attori. Dane DeHann ha riprodotto con diligenza i modi di atteggiarsi (sempre con la sigaretta fra le labbra) del giovane divo ma noi cogliamo una semplice replica fotografica senza percepirne l’anima, quella melanconica fragilità  esistenziale, quella giovinezza ancora intatta e viziata al contempo, così tipica dell’attore.

Anche Robert Pattiston, nelle vesti di Dennis Stock appare fuori posto, lui sì, melanconico e indeciso, mentre avrebbe dovuto rappresentare un professionista pronto a seguire con determinazione la sua giusta intuizione.  La responsabilità e anche della regia, che li ha inseriti in un flusso narrativo particolarmente lento e poco stimolante, e da una sceneggiatura, che fa mettere loro in bocca o banalità superflue o citazioni tratte da  poesie o brani di libri famosi all’epoca.

Gli unici momenti interessanti sono forse quelli nei quali  Stock e il responsabile della sua agenzia discutono della loro professione, della capacità della fotografia di cogliere un’atmosfera, di fermare il mood di un momento, di trasmettere un messaggio-simbolo.  Si tratta di un tema che evidentemente sta molto a cuore al regista che è stato prima di tutto  un fotografo.