GATTACA – LA PORTA DELL’UNIVERSO

Nel film gli uomini nati in provetta, seppur perfetti dal punto di vista genetico, nascono privi del dono più grande: quello della consapevolezza di essere nati dall’amore. In questa estremizzata società del futuro neanche l’amore materno e paterno sono gratuiti e incondizionati, ma sottoposti a una condizione ben precisa: il bambino che nascerà dovrà essere privo di difetti e riassumere in sé il meglio delle caratteristiche genetiche dei genitori. Naturalmente questo “meglio” è solo di natura biologica, tutti gli altri aspetti della natura umana rimangono fuori da ogni valutazione.

I progressi scientifici smettono di essere un’ opportunità e cominciano a diventare un’imposizione, e chi rifiuta l’intervento dell’ingegneria genetica si pone automaticamente fuori dal sistema sociale. È interessante notare come, in questo mondo del futuro, determinate scelte non siano imposte d’autorità, ma si affermino nella quotidianità per la discriminazione prima latente e poi sempre più aperta e decisa nei confronti dei “non validi”. Emblematica in questo senso una frase detta dal protagonista in voice off: «Si pensava che un figlio concepito nell’amore avesse maggiori possibilità di essere felice, oggi non lo si pensa più». E non lo si pensa più non perché “i validi” siano più felici, ma perché la felicità è scomparsa dagli orizzonti di questi uomini.

“I validi” non possono essere felici perché non riescono ad amare se stessi, ad accettare la propria realtà umana. Così finiscono con l’odiarsi senza speranza e senza via d’uscita.

Se infatti una persona si sente esclusivamente il frutto di un incrocio di geni nei quali tutte le sue capacità e il suo futuro sono già scritti al momento della nascita, non vi è alcun margine per una propria personale ricerca della felicità, alcun margine per attribuire un senso alla propria vita. Non a caso, “i validi” con i quali Vincent entra in contatto sono tutti infelici. È infelice il fratello, continuamente alla prova con se stesso, è infelice Irene che, pur essendo “una valida”, teme di avere un piccolo difetto al cuore e ne è ossessionata, è infelice Jerome che, progettato per essere il migliore, non è riuscito a esserlo. La disperazione di questi personaggi è ben riassunta nella frase che Jerome rivolge a Vincent: «lo non ti ho prestato che il mio corpo, tu mi hai prestato i tuoi sogni».
Jerome trova la sua unica ragione di vita nel sogno di Vincent, tanto che quando Vincent lo realizzerà partendo per la sua missione nello spazio, Jerome non avrà più alcuna ragione per vivere e si ucciderà.

Vincent invece è guidato da una speranza incrollabile, che mai vacilla, che gli consente di superare tutti i suoi limiti per raggiungere un bene superiore metaforicamente rappresentato dal viaggio nello spazio. Vincent accetta il mistero della
propria nascita e proprio in quel mistero risiede la sua forza.
Se nella nascita rimane un mistero, nella vita resta viva la speranza, e dalla speranza scaturisce la fede .

Il film rappresenta la crisi esistenziale non di un singolo, ma di un intero sistema sociale quando sono estremizzate scelte contrarie al rispetto della vita e del suo mistero. Questa crisi esistenziale genera la consapevolezza del limite della natura umana. Nel constatare il fallimento di un sistema che esclude la natura e il destino soprannaturale della persona, si ha la percezione di quanto sia indispensabile per l’uomo volgere il proprio sguardo oltre quella «siepe che da tanta parte dell’ultimo orizzonte il guardo esclude», per dirla con Leopardi. 

La recensione è tratta da:

Verso Dio nel cinema (Casa Editrice San Paolo, 2013; prezzo di copertina 15€)