UN ALTRO GIRO

Vincitore del Premio Oscar come miglior film straniero nel 2021, l’opera del regista danese Thomas Vinterberg affronta un tema spinoso e problematico: l’alcool. Lo fa tra due orizzonti filosofici: l’esistenzialismo di Kierkegaard e il dionisiaco de La nascita della tragedia di Nietzsche.

Pur nei suoi tratti stilisticamente di pregio, non è un film di semplice visione né tantomeno di immediata comprensione.

Il tema della dipendenza non affiora neppure. L’intento è quello di condividere la vita intricata di quattro amici e colleghi di lavoro. Intricata non perché i protagonisti si trovino ad affrontare particolari ostacoli o difficoltà presentati dalla vita ma perché ormai adulti sperimentano la discrepanza tra ciò che sono e ciò che dovrebbero/vorrebbero essere. Un lavoro in cui non sono più particolarmente brillanti, rapporti familiari e amicali stanchi e trascinati, a volte quasi osservatori passivi della loro stessa vita.

La scelta di provare sperimentalmente (in modo artigianale e poco scientifico) sulle loro persone l’esperienza descritta da Skarderud è possibile proprio a motivo di quella stanchezza mista a noia con cui stanno facendo i conti. La possibilità di essere un po’ più spontanei, di abbassare alcuni filtri nei rapporti con gli altri per risultare più bravi e più socievoli esercita un’attrattiva tale da portarli fin sulle soglie dell’alcolismo. L’elemento dionisiaco di nietzschiana memoria, se lasciato però al libero sfogo, conduce al nichilismo, alla distruzione di tutto: ecco che abbandonarsi all’alcool andando ben oltre l’esperimento di partenza (ovvero iniziando a cercare il quantitativo massimale, non più solo lo 0,5) li porterà a compromettere i loro rapporti familiari, il loro lavoro con il rischio di distruggere tutto.

Per contro, scena dopo scena l’empatia con i protagonisti cresce: non si riesce a restare distaccati dalle loro storie, a sentire quasi come proprio il disagio di queste vite stanche e in qualche modo immerse in una crisi di mezza età, a sentire compassione per questo desiderio di vivere senza trascinarsi. Una ricerca di qualcosa di intenso che si trova a fare i conti con i limiti e le fatiche dell’esistenza umana. Diverse storie come diversi sono gli esiti dell’esperimento nel momento in cui, di comune accordo, giungono alla decisione di farlo terminare.

Emerge in maniera forte il valore dell’amicizia, non nel senso a volte un po’ superficiale o banalizzato presente in tanti film.. Premettendo che l’esperimento eticamente è almeno dubbio così come discutibile la scelta di condividerlo, però bisogna prendere atto che il rapporto consolidato tra i quattro protagonisti emerge come sincero, maturo fino a renderli capaci di dirsi la verità anche quando potrebbe essere dolorosa. Il coprirsi le spalle a vicenda diventa sempre correzione (in separata sede) dei comportamenti scorretti di chi ha esagerato: insomma, una complicità che non è da intendersi come condivisione di un comune progetto cattivo.

Anche i rapporti familiari emergono nella loro bellezza: non perché facili (gestione dei figli piccoli, della casa, …), ma perché un luogo dove poter crescere e aiutare a crescere. Belle, a riguardo, le figure dei personaggi delle mogli che si rendono conto del comportamento strano dei mariti, ma cercano di tenere al sicuro loro stesse e i figli senza per questo far saltare il matrimonio.

Un film tanto ricco di spunti quanto di argomenti di discussione. Complesso e capace di far pensare. Forse è proprio il sottofondo filosofico, pur non essendo troppo invadente o accentuato, che lascia lo spettatore con l’amaro in bocca.